ليس لديها بعد من يمثلها في أي غاليري —فمنزلها نفسه هو بمثابة معرضها. توضح قائلة: "تنتشر لوحاتي في كل مكان بشقتي، لكن المساحة بدأت تنفد ببطء، وبعض القطع يجب الآن تخزينها في الخارج." تود ستوكر أن تتعاون مع صاحب غاليري، على الرغم من أن الشريك المناسب لم يظهر بعد. القرب ليس ضروريًا: "أعتقد أن هناك سوقًا للفن الملون والمبهرج في دبي أو الولايات المتحدة الأمريكية أو الهند." حتى الآن، لم تقم بأي معارض فردية.

في أغسطس 2023، شاركت بيرجيت ستوكر في ART-BOX.PROJECT في زيورخ، وفي ديسمبر من نفس العام كانت ممثلة أيضًا في مشروع ARTBOX بـ مركز مانا للمؤتمرات في ميامي بالولايات المتحدة الأمريكية. لقد جذب عملها بالفعل اهتمامًا دوليًا: فقد نشرت مجلة NY Arts Magazine مقالًا كبيرًا يسلط الضوء على فنها.

تتمحور أعمالها حول ملصقات فنية مبهرة ومتنوعة الألوان تتلألأ بالحيوية. تتجاوز هذه الأعمال حدود اللوحة الفنية، لتجد حياة جديدة على الأشياء اليومية مثل الحقائب والملابس، بينما يتم تطبيق الأعمال الأصلية بدقة على القماش وتُثرى بطبقات من الدهان. في يدي ستوكر، يصبح العادي استثنائيًا، مشبعًا بالبريق والألوان ورؤية شخصية مميزة.

التوجهات المستقبلية

ستواصل بيرجيت ستوكر إنتاج ملصقات فنية جديدة، مستلهمة من مجموعة واسعة من المصادر. تعتزم اتباع مسار مزدوج، حيث تُنشئ ملصقات فنية لكل من اللوحات الفنية والأشياء اليومية. بينما تتطلب أعمالها الفنية على القماش وقتًا وجهدًا كبيرين، يتم إنتاج الحقائب أو السترات مع الأخذ في الاعتبار اعتبارات العلامة التجارية والأعمال.

تتجاوز طموحاتها ذلك بكثير: "يمكنني تخيل ريهانا تحمل حقيبة يد مصممة خصيصًا بطبعاتي، أو بيرنا بوي يرتدي قميصًا كزي مسرحي. لقد تواصلت بالفعل مع بعض الفنانين. ومرحبًا، يمكنني بالطبع بيع أعمالي الفنية الأصلية على القماش أيضًا - إذا كان السعر مناسبًا."